René Goscinny: 100 años

Se cumplen 100 años del nacimiento del gran René Goscinny. El nacido en París un 14 de agosto de 1926, fue y es un prócer indiscutido del noveno arte mundial, un revolucionario, un adelantado que supo deleitar a infinitos fans y lectores de todo el planeta. De muy joven vivió en Argentina, más precisamente en el barrio de Retiro de la Ciudad de Buenos Aires. Allí se cultivó leyendo, se hizo fan de Patoruzú y hasta cuenta la leyenda que era hincha de Racing cuestión que se relaciona improbablemente con la vestimenta de Obélix. Luego se instaló en New York donde continuó su formación y después en París para consagrarse de manera definitiva. Creó a Astérix, junto a su indispensable compañero de dupla Albert Uderzo, en 1959 para la revista Pilote la cual también fundó. Obras como Iznogoud, Petit Nicolas y Oumpah - Pah figuran entre lo más destacado de su repertorio creativo, pero además fue un actor fundamental para el éxito de Lucky Luke a la par de Morris. Trabajó en la revista Tintin, se desarrolló a su vez como escritor y guionista de cine, una labor inalcanzable que hizo que su nombre ingresara al Salón de la Fama Will Eisner en 2005. Cosechó un renombre incuestionable y monumental, que lo convirtió en un artista primordial de la historieta franco-belga y europea, traspasando fronteras, llegando a ganarse la admiración más el respeto del público y la crítica global. Multipremiado y distinguido alrededor del mundo, en nuestro país su paso por estas tierras dejó una huella imborrable. Acá la editorial Libros del Zorzal es la encargada de publicar desde hace mucho tiempo gran parte de su trabajo. A partir de 2025 se han reunido más de 16.000 firmas para que un sector de la Plaza San Martín en Retiro tenga su nombre y mañana, sábado 15 en la calle Corrientes, se llevará a cabo una nueva edición de "Corrientes 24", un evento con múltiples actividades para rendirle tributo al maestro.

Seguimos repitiendo, después de un siglo, que no hay más palabras que un agradecimiento eterno por tanta magia y entretenimiento que nos dejó a través de su glorioso e inagotable legado. Ahí, en ese Olimpo que habitan los Alan Moore, Jack Kirby, Tezuka, Oesterheld, Will Eisner, entre otros, la figura de René Goscinny tiene un lugar de privilegio. Por 100 años más ídolo y por Tutatis! 

"No tengo ninguna teoría sobre el humor, excepto una cosa muy simple: para mí, el humor es lo que debería hacer reír a la gente".

René Goscinny 

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Evaristo

Cuando a finales de los años 50's el hampa y las grandes bandas de ladrones azotaron las calles de Buenos Aires, emergió la figura de Evaristo Meneses (1917 - 1992). Un policía duro, ex boxeador y que había recorrido el mundo en la fragata Sarmiento. Temido y respetado por los delincuentes, Meneses se ganó la sumisión del bajo mundo delictivo, tenía códigos y no transaba con nadie, aferrado a su filosofía de que el garca siempre confesaba y aunque una parte de la sociedad lo acusaba de coimero, matón y mujeriego, la otra mitad lo idolatraba. Basados en su atrapante figura, el guionista Carlos Sampayo y el mítico dibujante Solano López, se lanzaron a recrear historias cortas y libres de aquel cana legendario. Fueron 16 relatos que aparecieron en las revistas Superhumor y Fierro entre 1983 y 1987, las cuales se produjeron en España y después a distancia cuando Solano se fue a vivir a Brasil. En 1998 Ediciones Colihue lanza por primera vez una recopilación argentina en libro, pero incompleta con 13 de los 16 episodios. Esta casi veintena de historietas en blanco y negro reflejan a la perfección el clima de la época, donde encontramos viñetas plagadas de violencia, disparos, piñas, cabarulos, patrulleros, tango, interminables cigarros, prostitutas, ladrones y chorros de todos los colores. Las tramas planteadas por Sampayo están llenas de elipsis, con seguimientos nada lineales por momentos y que tal vez necesitarían un número mayor de páginas para un desarrollo más claro, pero no por eso dejan de ser impactantes y magníficas. Ahora la verdadera gloria infinita se basa en los extraordinarios dibujos de Solano López. No hay manera de entender lo que hace el ídolo en cada plano y cuadrito, gracias a su memoria excelsa expresa espléndidamente en los innumerables y estupendos rostros cada sensación, lo que se acentúa aún más en los paisajes de la Buenos Aires de la época, las villas, los campos, garitos y bares. Todo, absolutamente todo, en los lápices del maestro eleva la obra a un nivel supremo, convirtiendo a Evaristo en, tal vez, uno de sus mejores trabajos de todos los tiempos. Hay ediciones argentinas dando vueltas aún afortunadamente, entre las cuales es imposible olvidar la clásica de Colihue. Un dato interesante que cabe mencionar es aquel que sucedió cuando Sasturain y Sampayo lograron conocer a Meneses para comentarle del cómic pronto a salir, ahí les sugirió que era "menos gordo y más petiso", entre varias andanzas que además les contó. El documental "Evaristo" (2016), funciona muy bien como complemento de esta gran lectura, fue dirigido por Mariano Petrecca y es sumamente recomendable.

A 15 años de la partida de este plano del genio Francisco Solano López, revisitamos este magistral laburo que hizo junto a Carlos Sampayo y que todo amante del género policial negro seguramente recuerda. Una creación insuperable y fundamental de nuestra querida historieta argentina. ¡Bang! ¡Bang!... Estás liquidado!

“Conversando con Sampayo, se nos ocurrió primero una historieta comercial, de serie negra, que era la vena que él tenía. Hicimos algunas pruebas con personajes de carácter internacional, como para que pudiera andar en todas partes, y entonces nos preguntamos: ¿por qué no puede ser argentino? Llegamos a la conclusión de que si el personaje está bien pensado y tiene suficiente fuerza podía estar ambientado en cualquier lugar; si la representación gráfica y el clima de la historia en que se desenvuelve el personaje están hechos con convicción, con propiedad, la historieta va a llegar al lector, aunque no sepa dónde queda eso. Entonces nos mandamos un comisario argentino, un chinazo. 'Y por qué no Evaristo', me decía Sampayo. 'Dale, Evaristo'. '¿Te acordás de Evaristo Meneses?'”.

Solano López

Something is Killing the Children: Volumen 2

Retomamos esta salvaje y genial historia después del ya reseñado, en este espacio, primer volumen para continuar adentrándonos en más y más oscuridad. El vol. 2 continúa al palo, la acción no decae y la violencia extrema tampoco, lo cual nos lleva ante un horizonte cada vez más negro y con pocas esperanzas para los buenos, si es que hay alguno. Las cosas en el poblado de Archer's Peak siguen de mal en peor, el espíritu de la población está quebrado como también así el de sus autoridades porque hay algo que sigue matando niños. Y si teníamos un poco de fe depositada en la joven cazadora Erica Slaughter, esta empieza a desvanecerse porque ella también se encuentra más que desconcertada y el ayudante que le mandó su agrupación, la Order of St. George, es un pusilánime que la va a pasar horrible. A su vez, ahí en los tenebrosos bosques del pueblo los niñatos siguen siendo mutilados, despedazados y entregados a una muerte espantosa.

Esta especie de Stranger Things más extrema y mejor escrita, es una obra tan perturbadora como atrapante y en este segundo volumen el guionista James Tynion IV y el dibujante Werther Dell'edera reafirman todo lo hecho en el tomo anterior. Se suman más climas de horror y desolación que los personajes principales transmiten mediante diálogos crudos y sin rodeos. El color que aporta Miquel Muerto a los vertiginosos trazos de Dell'edera añaden una sintonía justa para tanta barbarie en pasajes de intensa brutalidad. Lo único que me incomodó son las dobles páginas apaisadas que me cortan el ritmo con el que venía, pero nada grave. El tpb reúne del #6 al #10 (2020) de la exitosa colección publicada por Boom Studios y les aseguro que ya necesito seguir con su adictiva lectura. Nos vemos en breve mientras los monstruos del bosque nos dejen enteros. Saludos!

DC Universe Legacies

La historia de Paul Lincoln es la historia de un fan de los superhéroes, de un fan de DC que forma parte de su universo. Desde su difícil infancia en los bajo fondos de Metropolis hasta conseguir ser policía de la ciudad, la vida de este amante de los héroes estuvo marcada por lo que cualquier individuo pasa en la vida, amores, decepciones, dolor, superación y el tratar de ser un buen ciudadano, pero con la particularidad que era testigo de muchos determinantes sucesos en los que estos semidioses surcaban los cielos para salvarnos. Así vio nacer a la JSA, vivió en plenitud la Golden Age de estos personajes y el punto culmine fue el arribo de Superman a Metropolis. Luego también atestiguó el surgimiento de Batman, Aquaman, Wonder Woman, Flash y la creación de la Justice League, más cuando se convirtió en un agente de la ley, logró dar una mano y conocer en persona a sus ídolos. Después Lincoln se casó, tuvo una hija, siguió trabajando, aparecieron nuevos paladines como los Titans, pero al igual que todo en la vida también llegan los momentos difíciles. El mundo se vio amenazado por lo que conocimos como Crisis, se desacreditó a nuestros defensores en Legends, a Batman le rompieron la espalda y lo más terrible, un día El Hombre de Acero murió en manos de un monstruo llamado Doomsday. Y todo se volvió más desgarrador aún cuando la propia esposa de Paul falleció de cáncer, pero un hombre como él, con sus principios y convicciones no se dejaría derrotar fácilmente y con la ayuda de su hija y su amor hacia los justicieros alcanzó su vejez para narrarnos sus maravillosas memorias. Una crónica sobre la perseverancia, sobre no rendirse jamás y ante todo siempre destacar que lo más importante es ayudar a los desprotegidos y más necesitados. Un campeón de a pie que protagoniza un relato excepcional.

La miniserie DC Universe Legacies se publicó entre 2010 y 2011, fueron 10 números (más varias historias cortas incluidas) escritos con maestría por Len Wein y dibujados por un ejército de virtuosos artistas como: Andy Kubert, José Luis García López, George Pérez, Jerry Ordway, Scott Kolins, Dan Jurgens, Jesus Saíz, Dave Gibbons, Joe Kubert, Walt Simonson, Keith Giffen, Brian Bolland, Frank Quitely, Bill Sienkiewicz y Gary Frank, entre otros. Ufff, tremendo dream-team! Pero además de todo el glorioso arte que despliega cada uno de los dibujantes mencionados, hay que destacar el trabajo extraordinario de Wein en el guion. El desarrollo exquisito de los personajes (principalmente el de Paul Lincoln), el laburo de investigación, el ritmo narrativo y hasta por ciertos pasajes una conmovedora prosa, cierran un producto sólido, totalmente disfrutable que es una gran carta de amor a DC, a sus héroes, fans y a su infinito legado. Si querés entender un poco la intrincada historia de la Distinguida Competencia, acá hay un cómic que se la re banca, lleno de pasión, heroísmo y mucho aguante DCista. Aplausos!

"Tengo la oportunidad de contar una historia humana, que siempre ha sido mi tipo de historia favorita. Me encanta escribir sobre personas. Esta es la historia del Universo DC desde el punto de vista de un tipo común y corriente. Se centra específicamente en dos amigos de la infancia y sus vidas a medida que el Universo DC crece a su alrededor y ellos crecen con él. Me gusta ver el Universo DC desde una perspectiva diferente. He estado en él durante la mayor parte de su existencia y la oportunidad de verlo con nuevos ojos, esencialmente, me resultó muy atractiva." Len Wein

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