jueves, 31 de agosto de 2023

Ponyo

Volvió el Studio Ghibli Fest de la mano de Cinetopia Argentina y Cinemark Hoyts (del 24 al 30 de agosto pasado), y si bien cuando durante la primera mitad del año se proyectaron los demás films (los cuales pude ver por suerte), había uno que me había faltado mirar en pantalla grande: Ponyo!

Estrenada originalmente en julio de 2008, Gake no Ue no Ponyo, fue dirigida y escrita por Hayao Miyazaki y se convirtió en la película más vista del año en Japón. Apuntada claramente para niños y niñas, la cinta nos presenta a Brunilda (luego bautizada como Ponyo), una pececita que escapa de las aguas profundas y forja una fuerte amistad con Sosuke, un niñato de cinco años que vive con Lisa, su mamá, en la cima de un acantilado a orillas del océano. Entre viajes por el fondo del mar, fuertísimas tormentas y visitas al asilo donde trabaja Lisa, Ponyo y Sosuke protagonizan una aventura llena de magia, hechizos y una ternura con el sello típico de Ghibli.

La animación es maravillosa, sobre todo cuando las escenas bajo el mar se adueñan de la pantalla llena de colores vivos y paisajes tan surrealistas como hermosos. La diosa Gran Mammare alucina con sus apariciones y todo cierra perfectamente gracias también a un soundtrack excelso de Joe Hisaishi, varias veces premiado por este trabajo. Ver Ponyo te baja tres cambios, te relaja y te permite disfrutar de una película mágica, humana y llena de calidez, así que por los tiempos que corren no vino nada mal. Si no la vieron es un gran momento para hacerlo como lo es con cualquier peli de Studio Ghibli. Ojalá esta iniciativa continúe en las salas argentinas y con más contenido de Ghibli, que en definitiva es lo que tod@s queremos.

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miércoles, 30 de agosto de 2023

Batman: The Cult

Batman: The Cult, el clasicazo ochentoso del murciélago está cumpliendo 35 años. Una obra que siempre le tocó estar a la sombra de The Killing Joke (salieron el mismo año pero con leguas de calidad artística), del Dark Knight o Arkham Asylum de Morrison. Y es que The Cult chorea del Dark Knight de Miller, pero lo hace mal, tanto en el diseño aparatoso del Batmovil o las infinitas viñetas con periodistas televisivos, que aportan poco y nada. Batman: The Cult (miniserie de 4 números), fue publicada por DC en 1988 en formato prestige, con guiones de Jim Starlin y dibujos de Bernie Wrightson, dos leyendas del cómic que claramente llegaron a esta obra con pocas ganas de meterle onda a la historia.

Starlin nos presenta al Deacon Blackfire, un delirante que mediante drogas, magia negra y chamanismo logra convencer a los indigentes de Gotham para "limpiar" la ciudad de quien considera enemigos a través de una violencia extrema. Batman cae bajo su influencia y se la pasa toda la historia lloriqueando por ello, hasta que Robin (Jason Todd), lo cachetea literalmente un poco para que reaccione y vayan con todo contra este fanático ocultista. No mucho más. Por el lado de los dibujos se podría esperar lo mejor ya que Wrightson es un capo en lo suyo, pero acá llega con notables cero ganas de volcar algo de su gran arte.

En síntesis, Batman: The Cult es un clásico de Bats, pero se queda sin nafta rápido y aunque el plot en general podría haberse desenvuelto mejor, lamentablemente no lo logra y se va desinflando al correr de las páginas. Más acá en el tiempo Deacon Blackfire volvería pero también para caer en el olvido nueva y rápidamente. Así que si no leíste The Cult no te perdés de mucho y si vas a leerlo preparate para bostezar varias veces.

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jueves, 24 de agosto de 2023

Superman Smashes The Klan

Cuando Gene Luen Yang escuchó hablar sobre un episodio del clásico serial radial de "The Adventures of Superman", titulado "Clan of the Fiery Cross" (1946), donde Superman derrotaba a unos fanáticos racistas para ayudar a una familia chinoamericana, la inspiración brindó sus frutos y nació: Superman Smashes the Klan. Esta genial serie limitada de tres números fue escrita por Yang y dibujada, coloreada y entintada por el dúo de artistas japonesas llamado Gurihiru (Chifuyu Sasaki - Naoko Kawano). Editada por DC durante el 2019 y el 2020, ganó diversos premios entre los que se destacan un Eisner y un Harvey. Apuntada a un público joven-adulto, Superman Smashes the Klan se caracteriza principalmente por abordar una temática tan actual (lamentablemente), como es la del racismo y la intolerancia.

Basada en los años 40's, la historia se centra en una familia chinoamericana que se muda desde Chinatown a Metropolis, donde serán víctimas del odio racial que reinaba en aquella época encabezado por el infame Ku Kux Klan. Un joven Superman, que aún busca el rumbo correcto del uso de sus poderes, ayudará a la familia Lee, sobre todo a la niñata Roberta Lee (una pequeña Lois Lane en potencia) y a su hermano Tommy Lee. Con un ritmo de lectura ideal, la historia no decae en ningún momento y Yang baja línea sobre un tema tan jodido como lo es el racismo, dejándolo todo tan claro sobre cómo el apoyo de la familia y de los afectos más cercanos son la clave para combatir el odio, la discriminación y la exclusión.

El trabajo del dúo Gurihiru es buenísimo, fresco y muy emparentado con el animé, algo que claramente atrae a los jóvenes lectores. Los colores vivos y las escenas de acción a página completa garpan de la mejor manera y el traje de Sups es una maravilla. Haya o no haya alguna o algún joven en la familia, les recomiendo esta lectura sin dudarlo, pero si hay mejor aún, porque este cómic entretiene, interpela y la rompe. Yang lo entendió todo y nos dejó esta joyita de lo mejor de los últimos tiempos de DC!

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martes, 15 de agosto de 2023

Sachs & Violens

En 1992 Peter David y George Pérez habían colaborado en una historia de dos números llamada "Hulk: Future Imperfect", en donde pegaron muy buena onda lo cual los llevó en 1993 a tener un segundo laburo juntos. En esta oportunidad sería el sello Epic de Marvel el que los reuniría en su línea Heavy Hitters para publicar una joyita no muy conocida: Sachs & Violens. Título que juega a una ingeniosa combinación de palabras entre los apellidos de l@s protagonistas que remite a "sex and violence".

David nos presenta una historia ambientada entre New York y New Orleans, donde el cuero, las balas, el sexo, los homicidios y la violencia son moneda corriente a cualquier hora del día. Juanita Jean Sachs, una escultural y encuerada modelo justiciera y Ernie "Violens" Schulz, el ex combatiente y fotógrafo de Vietnam, serán los responsables de hacer "justicia" por la muerte de una actriz de un film snuff.

La química entre Ernie y Juanita sobrepasará las sesiones fotográficas, llegando a su climax en maravillosas peleas conjuntas llenas de acción y ardientes revolcones donde pinte. Mientras tanto la sangre sigue corriendo para detener a los homicidas y todo se tornará aún más turbio al promediar la historia. Pérez (como de costumbre), brilla y este cómic le sienta tan bien para lucirse que cada página es una gema de anatomías femeninas, sangrientas riñas y paisajes urbanos caracterizados a la perfección.

David y Pérez se despacharon con esta gema oscura que sigue por ahí media escondida, pero que va al palo y no deja de entretener en ningún momento durante su lectura. Una recomendación que me atrevo a asegurar que no puede decepcionar a ningún lector ni lectora.

"Acabábamos de terminar Hulk: Future Imperfect y George me dijo que le había encantado trabajar conmigo y que le gustaría repetir en algún otro proyecto. Yo le respondí de inmediato que sí que había un proyecto que podría interesarle y cuando le pasé el material que había escrito, firmó de inmediato." Peter David

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sábado, 12 de agosto de 2023

The New Teen Titans #38

¿Es posible contar una historia de superhéroes sin un villano que lo amenace todo? ¿Sin momentos de acción? ¿Sin superpoderes que acaparen páginas y páginas? ¿Sin multiversos ni viajes temporales? La respuesta es sí! Pero la pregunta posta es: ¿Es posible una historia de superhéroes sin todo lo nombrado y que sea excelente? Y de nuevo, la respuesta es un SÍ rotundo! Pero hay que tener calidad artística, saber parar la pelota y hacer jugar al equipo como un relojito suizo. Eso es lo que sucede en New Teen Titans #38, en la historia titulada "Who is Donna Troy?" Publicado por DC en 1984, con guiones de Marv Wolfman y dibujos de George Pérez (quien también colabora en el guion), este cómic en sus veintipico de páginas deja demostrado cómo debe contarse una aventura cortita y al pie, pero totalmente conmovedora y fabulosa.

Todo comienza cuando Terry Long, chongo de Donna, le pide a Robin ayuda para reconstruir el pasado de ella y ahí Dick se cargará la historia al hombro para descubrir hechos que marcaron a Donna para siempre. Pérdidas, ausencias, tragedias y un amigo de fierro como lo es Robin al pie del cañón para una Donna Troy que no la está pasando nada bien y que deberá remover hasta lo que creía desconocer de su existencia.

Wolfman da cátedra de guion y su impacto a la hora de su lectura es tan eficaz como reconfortante. Porque leer una historia de casi 40 años y que no haya envejecido para nada, acompañada con los gloriosos dibujos de Pérez, es sublime. Ojalá algo de los Titans de Wolfman y Pérez llegue a publicarse alguna vez en Argentina, mientras tanto sigamos disfrutando, como sea, sus cómics que fueron uno de los momentos más gloriosos de DC en los 80's.

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martes, 8 de agosto de 2023

Sergio Aragonés Massacres Marvel y Sergio Aragonés Destroys DC

En 1996 sucedió algo genial que fue el paso del maestro mexicano/español Sergio Aragonés tanto por Marvel como por DC, despachándose con dos historias excelentes: "Sergio Aragonés Massacres Marvel" y "Sergio Aragonés Destroys DC". Acompañado de otro capo como lo es su habitual colaborador Mark Evanier en los guiones, Aragonés aterriza en los universos más importantes de superhéroes para hacernos cagar de risa con los principales personajes de ambas editoriales. Es difícil marcar si es mejor la historia que realiza para DC o la que hace para Marvel o al revés, pero lo seguro es que se la pasa muy bien durante las dos lecturas. Hay chistes que son muy de la época y que pueden que hoy ya estén fuera de tiempo, pero es sólo algo muy puntual, porque los diálogos son sumamente divertidos y al igual que el resto del humor, por suerte, desbordan en cada página.

Los dibujos... a ver, si no te gustan los dibujos de Aragonés estás mal, ja! El nivel de detalle que maneja tan prodigiosamente te hace quedar un rato más por página, aumentando el nivel de lo absurdo y lo maravilloso que es ver a Superman, Spider-Man, Batman, Hulk entre otros, en situaciones comiquísimas. Y viene tan bien esta lectura para reírnos un poco y cortar con las exigencias que casi todo el tiempo tenemos para con el mundo de los superhéroes tanto en los cómics, como en el cine, tv y que además sea de la mano de un artista tan fabuloso como Aragonés es algo espectacular.

Estos dos cómics tuvieron la particularidad que en su momento en España fueron editados por una sola editorial (Planeta DeAgostini), en un mismo álbum formato "flip book", algo totalmente impensado hoy debido a la feroz competencia que hay entre franquicias, sellos editoriales, etc. Vid también tuvo sus ediciones. Así que ya sabés, si tenés ganas de pasarla muy bien enganchate con estas dos joyitas de Sergio Aragonés y de paso después te buscás algo de Groo PARA LEER que no te vas a arrepentir!

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jueves, 3 de agosto de 2023

Batman: The Abduction

Con todo este "revival" que está dando vueltas con respecto al tema OVNI y extraterrestres (mambo que me encanta!), no podía no acercarme al baile de otra manera que no fuera con: Batman: The Abduction. Publicado por DC en 1998, este one-shot contó con guiones del entrañable Alan Grant y dibujos de Norm Breyfogle, zarpado equipo creativo. Un delirio hermoso y dinámico que nos presenta a un Batman que es objeto de una abducción alienígena y que deberá combatir contra las secuelas que le ha dejado dicho suceso. Convenciones sobre OVNIS, drogas alucinógenas, hermosas peleas llenas de acción, conspiraciones, engaños, de todo para una historia de Bats algo subvalorada pero que entretiene de principio a fin, con la acertada cualidad de no necesitar ningún tipo de tono solemne como muchas otras veces sucede con las historias del murciélago.

Breyfogle como siempre gusta, golea y gana, juegue a media máquina o no siempre ver algo de su trabajo con Batman garpa y mucho. Se lee de un tirón y no ha envejecido nada mal, si a eso le sumamos los apellidos de Grant y Breyfogle no queda entonces duda alguna la recontra recomendación de este cómic y entrarle de lleno a su lectura.

(Dato extra: sean amables si son abducid@s!) 🦇👽🛸

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KINGDOM COME, 30 años

Si los 80's en DC estuvieron marcados por icónicas joyas como Crisis, The Dark Knight Returns o Watchmen, los 90's fueron la década ...